劳工之爱情 劳工之爱情是自觉推进电影化探索的早期喜剧短片

中国最早拍摄的一部国产电影是什么名字

《劳工之爱情》海报
你好!!
1905年,第一部中国电影诞生。北京丰泰照相馆拍摄了中国的第一部电影《定军山》。它标志着中国电影正式诞生。影片记录了著名京剧表演艺术家谭鑫培表演的京剧《定军山》中“舞刀”等几个片段,由泰照相馆的老板任庆泰(字景丰)为实际上的导演,照相师刘仲伦担任摄影,谭鑫培也成为第一位中国电影的演员。
12月,天津法租界内的权仙茶楼因连续上演美国电影,改名为“权仙电戏园”,此后一直以上演电影为主。这应是有记载可查的中国最早的影院。
以下是中国电影记事:
http://www.cnradio.com/tfmb/dybn/ythg/t20051223_504145498.html

爱情电影发展历史小说

走过四季的国产爱情电影 七夕到,鹊搭桥,牛郎织女乐逍遥。这段民间流传的神话故事如今已经成为爱情经典。在这浪漫的七夕情人之夜,有情人总会有自己独特的方式来庆祝一番。携手欣赏几部精彩的爱情电影,或许是个不错的选择。当人们沉浸在被缠绵悱恻的爱情中时,不知是否知道在中国百年电影发展史中,爱情电影曾历经坎坷。 拍摄于1922年的《劳工之爱情》是中国的第一部爱情电影,这部以表达青年男女自由恋爱为主题的影片情节简洁,诙谐幽默。改行卖水果的郑木匠与祝郎中的女儿相爱,但未来岳父以“让祝氏诊所生意兴隆”作为答应求婚的条件。郑木匠情急之下,楼上俱乐部的楼梯改成了由他控制的活动楼梯,上楼下楼的人跌伤无数,上门求医的赌徒络绎不绝,于是乎他的诊所生意火爆,郑木匠与祝小姐这对有情人终成眷属。郑木匠机智多谋,祝小姐浪漫多情,想不到二十年代的爱情故事竟然如此“罗曼蒂克”。作为中国的第一代导演,张石川拍摄此片时并没有使用太多技巧或手法,而且还是部短得只有22分钟的默片,导演的初衷只是为了“博人一乐,尚无主义”。殊不知正是这部定位于取悦大众的商业影片,从此揭开了中国电影爱情片的序幕,让爱情通过电影的形式走近了人们的生活。 上海明星影片公司摄制的《马路天使》是30年代爱情电影中的代表之作,其中的电影插曲《四季歌》和《天涯歌女》等流传至今。电影中男女主角是一对生活在社会最底层的小人物,小陈以吹号为生,小红则到茶楼酒馆卖唱。艰苦的生活并没有磨灭他们心中爱情的火焰,小红一回家就利用镜子反光给小陈打暗号约会,小陈则时不时给她变魔术逗乐,两人隔着窗户用歌声和琴声传递着绵绵情意。然而好景不长,歌女小红在茶楼卖唱时被被流氓古成龙看中。面对恶势力的步步紧逼,誓死维护自己爱情的小陈没有退缩。在众多把兄弟的帮助下,顺利地把小红救出魔窟。小陈和小红分别由当时极富盛名的赵丹和周璇扮演,青春亮丽的电影明星,波澜起伏的爱情故事让《马路天使》一夜之间红遍大江南北。此时的爱情电影已不仅仅只是单纯的娱乐大众,它从各个方面反映了当时平民百姓艰难的生活,美好的爱情在乱世里也变得沉重起来。 如果说解放前的爱情电影里总离不开忧伤和磨难,那么解放后的爱情电影里更多的是冲破禁锢和约束。《五朵金花》是那个时代爱情电影的代表作,曾先后在三十五个国家上映,并在国际电影节上获得大奖。虽然这是一部闻名遐迩的爱情电影,但电影里却是歌颂新时代人们的美好生活和新型的社会关系。虽然以讲述云南白族青年阿鹏与金花的爱情故事为主线,但电影中两人谈情说爱的情节却少得可怜。在那个政治挂帅的年代,爱情被挤到了角落。即便如此,这部电影在六十年代还是因为宣扬“爱情至上”被打上“反动电影”的烙印,女主角杨丽坤因遭受残酷迫害最终精神错乱,郁郁而终。严峻的政治环境让爱情变成了一个极其敏感的话题,电影人谈“爱”而色变,之后多年无人敢越雷池一步。 1980年代初,一部以表现男女青年真挚恋情的自然风光片打破了这个人为的樊笼,再一次把爱情电影带进人们的视野,它就是被称为“80年代的青春偶像片”——《庐山恋》。影片自发行之初就风行全国,张瑜、郭凯敏成了当时的最佳恋人拍档。女主角张瑜人气急升,以无可比拟的优势当选为当年的金鸡奖和百花奖的“双料影后”,票数之高至今无人打破纪录。《庐山恋》讲述的是一位国民党将军的女儿和一个大陆男子相识、相知、相恋的故事。影片以庐山这个风光旎妮的自然景观入手,利用以景生情、借景写情的叙述笔法,观众在欣赏清丽妖娆的自然景观同时,对男女主角曲折浪漫的爱情故事也留下了深刻的印象。导演利用电影镜头对人物的心理活动进行深入刻画的手法颇见功力。这部影片最让人震撼的地方是男女主角的“激情戏”——接吻。虽然只是女主角在男主角的脸颊上轻轻亲了一下,但这样的场景在当时却是石破天惊,后来还被公认为是新中国电影的“第一吻”。据说电影拍摄结束后,张瑜因为亲了郭凯敏心里过意不去,还特意请他吃了一顿饭作为精神补偿。这样的事情现在的年轻人简直无法想像,当时人们的爱情观念之封闭由此可见一斑。 从此以后,中国爱情电影的创作数量渐渐增多,拍摄手法也日趋多元化。我印象最深的就是1987年张艺谋拍摄的《红高梁》。浓郁的色彩,凝重的构图,让人体验到强烈的视觉冲击。男主角狂野粗犷的情感表达让我瞠目结舌,原来爱情还有这样一种演绎方式。当“我爷爷”挟起“我奶奶”走向那一片高梁地时,随之掀起的那一阵阵麦浪体现了生命中固有的野性和不可抑制的情欲张扬。巩俐和姜文淋漓尽致的表演,直接把中国爱情电影推到了一个全新的领域。 此后的爱情电影如同脱缰的野马,创作方式变得更加自由。如今,“爱情”这个美妙的字眼已可以随意出现,电影也几乎是“无爱不成戏”,中国爱情电影由此进入了一个全新的繁荣时代。

中国最早拍摄的一部国产电影是什么名字

《劳工之爱情》
你好!!
1905年,第一部中国电影诞生。北京丰泰照相馆拍摄了中国的第一部电影《定军山》。它标志着中国电影正式诞生。影片记录了著名京剧表演艺术家谭鑫培表演的京剧《定军山》中“舞刀”等几个片段,由泰照相馆的老板任庆泰(字景丰)为实际上的导演,照相师刘仲伦担任摄影,谭鑫培也成为第一位中国电影的演员。
12月,天津法租界内的权仙茶楼因连续上演美国电影,改名为“权仙电戏园”,此后一直以上演电影为主。这应是有记载可查的中国最早的影院。
以下是中国电影记事:
http://www.cnradio.com/tfmb/dybn/ythg/t20051223_504145498.html

爱情电影发展历史小说

走过四季的国产爱情电影 七夕到,鹊搭桥,牛郎织女乐逍遥。这段民间流传的神话故事如今已经成为爱情经典。在这浪漫的七夕情人之夜,有情人总会有自己独特的方式来庆祝一番。携手欣赏几部精彩的爱情电影,或许是个不错的选择。当人们沉浸在被缠绵悱恻的爱情中时,不知是否知道在中国百年电影发展史中,爱情电影曾历经坎坷。 拍摄于1922年的《劳工之爱情》是中国的第一部爱情电影,这部以表达青年男女自由恋爱为主题的影片情节简洁,诙谐幽默。改行卖水果的郑木匠与祝郎中的女儿相爱,但未来岳父以“让祝氏诊所生意兴隆”作为答应求婚的条件。郑木匠情急之下,楼上俱乐部的楼梯改成了由他控制的活动楼梯,上楼下楼的人跌伤无数,上门求医的赌徒络绎不绝,于是乎他的诊所生意火爆,郑木匠与祝小姐这对有情人终成眷属。郑木匠机智多谋,祝小姐浪漫多情,想不到二十年代的爱情故事竟然如此“罗曼蒂克”。作为中国的第一代导演,张石川拍摄此片时并没有使用太多技巧或手法,而且还是部短得只有22分钟的默片,导演的初衷只是为了“博人一乐,尚无主义”。殊不知正是这部定位于取悦大众的商业影片,从此揭开了中国电影爱情片的序幕,让爱情通过电影的形式走近了人们的生活。 上海明星影片公司摄制的《马路天使》是30年代爱情电影中的代表之作,其中的电影插曲《四季歌》和《天涯歌女》等流传至今。电影中男女主角是一对生活在社会最底层的小人物,小陈以吹号为生,小红则到茶楼酒馆卖唱。艰苦的生活并没有磨灭他们心中爱情的火焰,小红一回家就利用镜子反光给小陈打暗号约会,小陈则时不时给她变魔术逗乐,两人隔着窗户用歌声和琴声传递着绵绵情意。然而好景不长,歌女小红在茶楼卖唱时被被流氓古成龙看中。面对恶势力的步步紧逼,誓死维护自己爱情的小陈没有退缩。在众多把兄弟的帮助下,顺利地把小红救出魔窟。小陈和小红分别由当时极富盛名的赵丹和周璇扮演,青春亮丽的电影明星,波澜起伏的爱情故事让《马路天使》一夜之间红遍大江南北。此时的爱情电影已不仅仅只是单纯的娱乐大众,它从各个方面反映了当时平民百姓艰难的生活,美好的爱情在乱世里也变得沉重起来。 如果说解放前的爱情电影里总离不开忧伤和磨难,那么解放后的爱情电影里更多的是冲破禁锢和约束。《五朵金花》是那个时代爱情电影的代表作,曾先后在三十五个国家上映,并在国际电影节上获得大奖。虽然这是一部闻名遐迩的爱情电影,但电影里却是歌颂新时代人们的美好生活和新型的社会关系。虽然以讲述云南白族青年阿鹏与金花的爱情故事为主线,但电影中两人谈情说爱的情节却少得可怜。在那个政治挂帅的年代,爱情被挤到了角落。即便如此,这部电影在六十年代还是因为宣扬“爱情至上”被打上“反动电影”的烙印,女主角杨丽坤因遭受残酷迫害最终精神错乱,郁郁而终。严峻的政治环境让爱情变成了一个极其敏感的话题,电影人谈“爱”而色变,之后多年无人敢越雷池一步。 1980年代初,一部以表现男女青年真挚恋情的自然风光片打破了这个人为的樊笼,再一次把爱情电影带进人们的视野,它就是被称为“80年代的青春偶像片”——《庐山恋》。影片自发行之初就风行全国,张瑜、郭凯敏成了当时的最佳恋人拍档。女主角张瑜人气急升,以无可比拟的优势当选为当年的金鸡奖和百花奖的“双料影后”,票数之高至今无人打破纪录。《庐山恋》讲述的是一位国民党将军的女儿和一个大陆男子相识、相知、相恋的故事。影片以庐山这个风光旎妮的自然景观入手,利用以景生情、借景写情的叙述笔法,观众在欣赏清丽妖娆的自然景观同时,对男女主角曲折浪漫的爱情故事也留下了深刻的印象。导演利用电影镜头对人物的心理活动进行深入刻画的手法颇见功力。这部影片最让人震撼的地方是男女主角的“激情戏”——接吻。虽然只是女主角在男主角的脸颊上轻轻亲了一下,但这样的场景在当时却是石破天惊,后来还被公认为是新中国电影的“第一吻”。据说电影拍摄结束后,张瑜因为亲了郭凯敏心里过意不去,还特意请他吃了一顿饭作为精神补偿。这样的事情现在的年轻人简直无法想像,当时人们的爱情观念之封闭由此可见一斑。 从此以后,中国爱情电影的创作数量渐渐增多,拍摄手法也日趋多元化。我印象最深的就是1987年张艺谋拍摄的《红高梁》。浓郁的色彩,凝重的构图,让人体验到强烈的视觉冲击。男主角狂野粗犷的情感表达让我瞠目结舌,原来爱情还有这样一种演绎方式。当“我爷爷”挟起“我奶奶”走向那一片高梁地时,随之掀起的那一阵阵麦浪体现了生命中固有的野性和不可抑制的情欲张扬。巩俐和姜文淋漓尽致的表演,直接把中国爱情电影推到了一个全新的领域。 此后的爱情电影如同脱缰的野马,创作方式变得更加自由。如今,“爱情”这个美妙的字眼已可以随意出现,电影也几乎是“无爱不成戏”,中国爱情电影由此进入了一个全新的繁荣时代。